banner
Центр новостей
Известный и опытный поставщик высококачественных материалов

Ослепительные «Горшки с сорняками» Дойла Лейна в галерее Кордански

Jun 25, 2023

Реклама

Поддерживается

Выбор критиков

Керамист Дойл Лейн создал вселенную цветов и форм с помощью своих «горшков для травки», 100 из которых составляют его первую персональную выставку в Нью-Йорке у Дэвида Кордански.

Роберта Смит

Галерея Дэвида Кордански смонтировала замечательную червоточину выставки «Дойл Лейн: Горшки с сорняками». Его точкой доступа является небольшой скромный «горшок с травкой», частый акцент в современных калифорнийских интерьерах, начиная с конца 1950-х годов. Установленные на колесе горшки Лейна редко имели высоту более 3 или 4 дюймов, сферические или эллиптические по объему и обычно увенчались коротким узким горлышком, маленьким горлышком и загнутой губой, предназначенной для хранения сушеной веточки травки.

Начиная с этого, казалось бы, скромного начала, Лейн (1923-2002), афроамериканец, создал ослепительную вселенную цвета, формы, текстуры и пропорций. Он также делал керамическую плитку, украшения-подвески, картины и фрески, но «горшок для травки» — его визитная карточка. Щедрая выставка Кордански из 100 горшков — это первая персональная выставка Лейна в Нью-Йорке. Это также курс повышения квалификации в внимательном рассмотрении и напоминание о силе формы.

Лейн не изобретал «горшок для травки», но, как показывает эта выставка, он усовершенствовал его. Это была его сцена. Из его пределов он раскрывал свои чудесные глазури, работая в одиночку с двумя небольшими печами в своей студии в Эль-Серено в восточном Лос-Анджелесе. Один из величайших здесь имеет почти вневременное качество; оно могло быть архаичным, только что раскопанным в Перу или Китае, но оно также и современное. Он имеет двойную глазурь: светло-матовую зеленую подглазурную поверхность и сверху хрупкую желтую глазурь, почти полупрозрачную, которая вздувается в процессе обжига, образуя отверстия, обнажающие зелень.

Выставку организовал уроженец Австралии и проживающий в Лос-Анджелесе скульптор Рикки Своллоу, который обнаружил горшки Лейна в антикварном торговом центре в Пасадене в 2010 году. В 2020 году Своллоу курировала меньшую, аналогично установленную версию для домашней базы Кордански в Лос-Анджелесе. Инсталляция роскошна: горшки выстроены в один ряд по 14 штук в каждой из семи витрин на большом пространстве. Пройдите по обеим сторонам витрин, и вы увидите каждую деталь целиком. И хотя прилагаемый каталог, возможно, не является той монографией, которую заслуживает художник, он на данный момент самый большой и содержит много информации о нем и его среде.

Дойл Лейн (1923-2002) родился в Новом Орлеане и приехал в Лос-Анджелес в 1946 году. Он изучал керамику в Городском колледже Восточного Лос-Анджелеса и в Университете Южной Калифорнии и, к своему большому счастью, получил желанную работу глазуря. техник промышленной химической компании LH Butcher, где он проработал восемь лет. Там Лейн разработал и испытал сотни различных глазурей, приобретя опыт и знания, которыми обладали немногие другие послевоенные художники-гончары.

На этой выставке очевидны две области особого интереса: одна — страсть к красной и оранжевой глазури, которая используется здесь почти на трети горшков. Другой - это умелое использование случайности при обжиге глазури, чтобы способствовать устранению дефектов либо растрескивания, что первоначально наиболее тщательно преследовалось китайскими и корейскими гончарами, либо менее знакомых эффектов ползания. Это происходит, когда густая глазурь во время обжига сжимается на отдельные островки на обнаженной глине, которую Лейн часто окрашивает желтым или охрой для большего контраста.

В некоторых горшках растрескивание и расползание могут сходиться, как в случае с оранжевой глазурью на горшке, окрашенном охрой. Глазурь сжалась, не обнажив большую часть глины, образовав своего рода плотный барельеф и узор, напоминающий внутренности.

Его глазури кажутся экспериментальными, но он, казалось, всегда знал, что делает. Своллоу сказал в телефонном разговоре, что Лейн использовал свою печь как инструмент, понимая, как размещение в печи может повлиять на результат, и зная, когда прервать обжиг, который опережал сам себя.

Небольшой размер этих судов удовлетворял нескольким потребностям, прежде всего желанием жить за счет своей работы, что он и делал. Они эффективно использовали его небольшие печи и их было легко транспортировать. У Лейна было всего несколько выставок в галереях Лос-Анджелеса — и ни одной больше нигде. Он продавал свои горшки в выставочных залах, которые построил рядом со своей студией, на ремесленных ярмарках, а иногда и от дома к дому. Но основная функция небольшого размера была эстетической: Лейн преуспел в сжатии, заставляя маленькое казаться большим. Небольшой размер означал, что встречи с его фигурами были близкими и детальными. После глазурей Лейна самым интересным аспектом этого соединения стольких «горшков с травкой» является то, как они раскрывают его чувствительность к форме, весу и объему. Горшки с круглыми силуэтами иногда бывают круглыми, как мячи для софтбола. Но обычно их объемы имеют плавные подъемы вверху или внизу, что создает тихий, оживляющий баланс.